Της Ελένης Μανουδάκη,
Γεννημένος το 1933 στο Αμβούργο, ο Καρλ είχε μια άνετη παιδική ηλικία, αλλά δυσκολεύτηκε να προσαρμοστεί. Σε ηλικία 14 ετών, εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, όπου και γράφτηκε στο Lycee Montaigne. Εκεί, έμαθε να σχεδιάζει με δεξιότητα, που θα ήταν ζωτικής σημασίας στη μετέπειτα ζωή του. Μόλις στα 21 του, κέρδισε έναν διαγωνισμό για σχέδιο παλτό, κάτι που τράβηξε το βλέμμα του Pierre Balmain, ο οποίος τον προσέλαβε ως βοηθό σχεδιασμού.
Αναζητώντας μεγαλύτερη εξέλιξη, πήγε στον John Payou, όπου έκανε αμφιλεγόμενα σχέδια, αφού κάποτε επικρίθηκε από τον Τύπο για τη δημιουργία της πιο κοντής φούστας στο Παρίσι. Ήταν απογοητευμένος από την έλλειψη ελευθερίας του, οπότε έγινε ελεύθερος επαγγελματίας, όπου εργάστηκε για μεγάλους πελάτες, όπως οι Valentino, Charles Jourdan και Elizabeth Taylor. Στη συνέχεια, κέρδισε το ενδιαφέρον της Gabby Aghion, η οποία τον προσέλαβε ως creative director της Chloe, έναν ρόλο που κράτησε για 16 χρόνια. Την ίδια περίοδο, η Fendi ήταν μια επωνυμία χωρίς επιτυχία και ο Carl ήθελε περισσότερη δουλειά, οπότε ανέλαβε και τη δική τους δημιουργική καθοδήγηση. Θα έμενε εκεί μέχρι το τέλος της ζωής του.
Μας μύησε στο λογότυπο της FF, στη γούνα και καινοτόμησε στον τρόπο χρήσης του υφάσματος. Το 1982, η Chanel του πρόσφερε μια συνεργασία εκατομμυρίων δολαρίων και, έτσι, άφησε την Chloe. Του ανατέθηκε ο ρόλος να «επαναφέρει τη Chanel από το σκοτάδι». Η ομάδα παραγωγής της Chanel αντιστάθηκε στον εκσυγχρονισμό του. Ωστόσο, χρησιμοποίησε την ενέργεια, το πάθος και το απίστευτο μυαλό του για να ενώσει την ομάδα και να δημιουργήσει τα εμβληματικά κομμάτια, που βλέπουμε ακόμα σήμερα. Εισήγαγε νέα υλικά και τεχνικές στη μάρκα, όπως μεταλλικά υφάσματα και κεντήματα, που έγιναν υπογραφή της μοντέρνας αισθητικής της Chanel. Έμεινε στη συγκεκριμένη επωνυμία για τέσσερις δεκαετίες, φέρνοντάς μας την κλασική τσάντα CC και τις ασυναγώνιστες επιδείξεις μόδας.
Τα άλλα πάθη του Καρλ αγνοήθηκαν μαζικά. Στην πραγματικότητα, ήταν φωτογράφος, εκδότης, σχεδιαστής εσωτερικών χώρων, blogger, αρχιτέκτονας και επιχειρηματίας. Άνοιξε ένα βιβλιοπωλείο στο Παρίσι, το οποίο εξακολουθεί να υπάρχει μέχρι σήμερα. Δέχτηκε πολλές κριτικές κατά τη διάρκεια της καριέρας του και, δικαίως, καθώς μισούσε τους εύσωμους ανθρώπους, αποκαλώντας τους άσχημους. Δεν είχε σύζυγο ή παιδιά, ωστόσο, είχε στενή σχέση με τη γάτα του, Choupette, την οποία αποκαλούσε «κόρη του». Ήταν γνωστό ότι την αγαπούσε και την έφερνε μαζί του σε επιδείξεις μόδας και σε ταξίδια.
Το 2004, ήταν ο πρώτος σχεδιαστής υψηλών προδιαγραφών που συνεργάστηκε με ένα πιο εμπορικό κατάστημα, το H&M, όπου δημιούργησε μια συλλογή που ξεπούλησε αμέσως, με πολλές από τις μάρκες στο μέλλον να τον ακολουθούν. Το 2008, το όνομα του Lagerfeld προστέθηκε στο γαλλικό λεξικό και είναι ο μόνος σχεδιαστής που παρουσίασε δύο συλλογές υψηλής ραπτικής στην ίδια εβδομάδα μόδας με τους Fendi και Chanel.
Στις 19 Φεβρουαρίου 2019, ο Carl Lagerfeld πέθανε στο Παρίσι σε ηλικία 85 ετών, λόγω επιπλοκών με καρκίνο του παγκρέατος. Ο άνθρωπος ήταν μοναδικός στο είδος του, οδηγώντας τον κλάδο της μόδας με το πραγματικά μοναδικό όραμα και δημιουργικό μυαλό του. Έχει αφήσει ανεξίτηλο το σημάδι του στον κόσμο της μόδας και η κληρονομιά του παραμένει ζωντανή μέσα από τις μάρκες και τους οίκους με τους οποίους συνεργάστηκε. Μάλιστα, πριν από λίγες ημέρες, την 1η Μαΐου, πραγματοποιήθηκε το Met Gala 2023. Η φετινή έκθεση του Ινστιτούτου Κοστουμιών, “Karl Lagerfeld: A Line of Beauty”, γιορτάζει το πλήρες έργο και τη ζωή του Karl Lagerfeld, οπότε ο ενδυματολογικός κώδικας ήταν «προς τιμήν του Karl». Η επιρροή του Lagerfeld στη μόδα, αναμφίβολα, θα συνεχίσει να υφίσταται και θα είναι αισθητή για τα επόμενα χρόνια.
ΕΝΔΕΙΚΤΙΚΕΣ ΠΗΓΕΣ
- Karl Lagerfeld, britannica.com, διαθέσιμο εδώ
-
Why Karl Lagerfeld was the most important designer of his – and your – generation, gq-magazine.co.uk, διαθέσιμο εδώ
